アニメ『ワールド イズ ダンシング』第八番(第8話)「橋の向こうへ」
海外では「芸術が人と人をつなぐ橋になるという考え方が好きだ」や「決闘ではなく共演を選んだ」など、今回も様々な意見がありました!
さっそくRedditを中心とした海外の反応を見て行きましょう。
後半では海外の反応から哲学的考察をしていきます。
ぜひ最後までお付き合いください!
アニメ『ワールド イズ ダンシング』第8話 海外の反応と哲学的考察|芸術が人と人をつなぐ橋になる考え方が好きだ
海外の反応まとめ【ネタバレあり】
衝撃・驚きの反応
“Kid had them totally captivated. Mfers were seeing ghosts, man. No way in hell anyone could top that. The minute the smoke covered the stage, Zojiro was done for. At least Oniyasha’s given him another round to prove himself. Keen to see these two perform together.”
あの少年、観客を完全に魅了してたな。
みんなマジで死者の姿を見てたぞ。
あんなものを見せられたら、誰だって超えられるわけがない。
煙が舞台を覆った瞬間、増次郎の勝負は決まっていた。
少なくとも鬼夜叉は、増次郎にもう一度自分を証明する機会を与えた。
この二人が一緒に舞うところを見るのが楽しみだ。
“”Komachi at the Gravepost” was one hell of a dance to get the likes of Yoshimitsu and Hosokawa to see the dead, and for Zoujirou to immediately forfeit the match.”
『卒都婆小町』はとんでもない舞だったな。
足利義満や細川頼之たちに死者の姿を見せ、増次郎が即座に勝負を辞退するほどだった。
“This episode was really good! I got chills when Oniyasha cleared the smoke with his fan, revealing the dead on the other side of the bridge. Same thing when Oniyasha and Zojiro ran through the rain to meet up at the bridge. This show is quite niche, but I think it does what it sets out to do very well!”
今回、本当に良かった!
鬼夜叉が扇で煙を払い、橋の向こう側に死者たちが現れた瞬間は鳥肌が立ったよ。
鬼夜叉と増次郎が雨の中を走って、橋の上で出会う場面も同じだった。
かなりニッチな作品ではあるけど、この作品がやろうとしていることを本当にうまく表現していると思う!
“Oniyasha killed it.. he even made Zojiro accept defeat even without competing. It really broke me when we saw how he lost his mom.
Ishiya had good intentions but he shouldn’t have tried to separate Kogane from Oniyasha. The ed where both the artists deciding to join hands 💖”
鬼夜叉、完全にやってのけたな。
増次郎は舞うことすらせずに敗北を認めてしまった。
増次郎がどうやって母親を失ったのかが描かれたところは、本当に胸が壊れそうだった。
石也に悪気はなかったんだろうけど、コガネを鬼夜叉から引き離そうとするべきじゃなかったと思う。
そして二人の芸人が手を取り合うことを決めるエンディング💖
“Oniyasha’s dance is making everyone think of the dead?”
鬼夜叉の舞が、みんなに死者のことを思い出させているのか?
“Looks like Oniyasha wanted to repay Zoujirou’s favour and have a third round and in a twist, both decided to have a duet instead of a duel. Them running from opposite ends of the bridge only to meet each other in the middle was a lovely touch. Does that mean that their performance would somehow incorporate elements from both troupes?”
どうやら鬼夜叉は増次郎への恩を返すために第3戦をやりたかったみたいだな。
ところが意外なことに、二人は決闘ではなく共演を選んだ。
橋の両端から走ってきた二人が真ん中で出会う演出もすごく良かった。
ということは、二人の舞にはそれぞれの座の要素が取り入れられるのかな?
“So we move on to round 3, but this time Oniyasha and Zoujirou will be performing together? It will be interesting to see how the Shogun and audience will receive their performance.”
これで第3戦に進むわけだけど、今度は鬼夜叉と増次郎が一緒に舞うのか?
足利義満や観客が二人の舞をどう受け止めるのか、面白くなりそうだ。
“After the previous episode I was afraid we would lose half of the context again but this part was easier to understand.”
前回を見たあと、また話の文脈を半分くらい見失うんじゃないかと心配してたけど、今回はずっと理解しやすかった。
笑い・ユーモア系
“we just witnessed the dance equivalent of the Yakitate Japan/Shokugeki no Soma foodgasm.”
俺たちは今、『焼きたて!!ジャぱん』や『食戟のソーマ』の食べた瞬間のリアクションを、舞でやったようなものを目撃したんだ。
“the type of stuff that happens when they drink wine in kami no shizuku”
『神の雫』でワインを飲んだときに起きるようなやつだな。
“Yakitate Japan mentioned!”
『焼きたて!!ジャぱん』の名前が出た!
“This was a marvelous payoff. I love when you see the effects of the dance (someone mentioned the Yakitate Japan foodgasm and this wasn’t far off).”
これは見事な積み重ねの回収だった。
舞が人々に与える影響を目に見える形で表現するのが大好きだ。
誰かが『焼きたて!!ジャぱん』の食べたときのリアクションみたいだと言ってたけど、そんなに間違ってない。
“Me: Zojiro’s mom is great!
Oh, she’s dead.”
俺「増次郎のお母さん、いい人だな!」
あっ、亡くなってるのか。
“”You made me think.”
“But now my schedule is all messed up.”
“Have to keep the people happy, though.”
Is this is how they beat the Kobayashi Maru test?”
「お前のせいで考えさせられた」
「だが予定が全部狂ってしまった」
「とはいえ民衆を満足させないとな」
これがコバヤシマル・テストを攻略する方法なのか?
“[/r/animenocontext](https://i.imgur.com/cRHQ3ev.jpeg)
[Apes together strong.](https://i.imgur.com/vJgwapV.jpeg)”
「文脈なしアニメ」に投稿できそうだな。
猿は力を合わせれば強い。
“[No perform is better than bad perform.](https://i.imgur.com/MYhNi42.jpeg)”
下手に舞うくらいなら、舞わないほうがマシ。
深い考察系
“Outstanding usage of the performance. Really showing the effect of what a performance can do for many of us. As many of the audience had memories hit them from the past.
It also showcased how entitled the audience can be when it comes to entertainment. As we see the audience berate Zoujirou. When you consider the time period his withdrawal makes sense because in his heart he didn’t believe he could match the performance by Oniyasha. Very likely as we see with the flashback Oniyasha’s performance resonated with Zoujirou.”
舞というものの使い方が本当に素晴らしかった。
舞台表現が人間にどんな作用を及ぼすのかを見事に描いていたと思う。
観客の多くが、過去の記憶を突然呼び起こされていた。
同時に、娯楽を求める観客がどれほど身勝手になり得るのかも描いていたね。
観客は増次郎を責め立てていた。
時代背景を考えれば彼の辞退にも納得できるし、何より増次郎自身が、鬼夜叉の舞には敵わないと心から感じていたんだろう。
回想を見る限り、鬼夜叉の舞は増次郎自身にも深く響いていた可能性が高い。
“Sad to see the conflict between Oniyasha and Kogane. We can see with the ideals that Oniyasha has that he truly did that performance to honor Mr. Toku. At the same time Kogane doesn’t feel it because Mr. Toku is gone.
I really like how mature the shogun is. He understands the power in Oniyasha’s performance for the people. Of course he understands the message that Oniyasha gave to him in that performance. At the same time we still have the contrast of Oniyasha’s idealism and Shogun being realistic of the world climate. What Oniyasha wishes is not something that is realistic in this time period. Which is why the show really uses a showcase of dancing so they can get away from the real-life problems.”
鬼夜叉とコガネの対立を見るのはつらかった。
鬼夜叉の理想を見ていると、彼が本当に徳さんを想ってあの舞を舞ったことは分かる。
でも同時に、コガネにはそれが響かない。
徳さんはもういないからだ。
足利義満がとても成熟した人物として描かれているのも好きだ。
鬼夜叉の舞が人々に与える力を理解している。
もちろん、鬼夜叉が舞を通して自分に伝えたメッセージも理解している。
その一方で、鬼夜叉の理想主義と、この時代の現実を見ている足利義満との対比も残っている。
鬼夜叉の望むものは、この時代では現実的ではない。
だからこそ、この作品は舞を見せることで、現実世界の問題から離れられる場所を作っているんだと思う。
“Oniyasha summoning the dead managed to push this competition to a third match. It’s interesting how the Shogun wants Oniyasha to completely finish off Zojiro (and by extension the Dengaku troupe), but Oniyasha again rejects this winner-takes-all mentality and chooses the route of cooperation and coexistence, with Zojiro reaching the exact same conclusion. I guess this kind of beautiful ideal can only exist within the performing arts. In contrast, the growing rift between Oniyasha and Kogane is worrying.”
鬼夜叉が死者を呼び起こしたことで、この勝負は第3戦へ持ち越された。
面白いのは、足利義満が鬼夜叉に増次郎、ひいては田楽新座を完全に打ち負かすことを望んでいるのに、鬼夜叉はまたしても「勝者がすべてを手にする」という考えを拒絶したことだ。
そして協力と共存の道を選び、増次郎もまったく同じ結論にたどり着いた。
こういう美しい理想は、もしかすると芸能の世界だからこそ存在できるのかもしれない。
その一方で、鬼夜叉とコガネの間に広がっている溝は心配だ。
“Today’s flower is the Easter Lily (Lilium longiflorum), known as teppōyuri(鉄砲百合) in Japanese. White lilies are a flower that symbolizes spiritual purity, dignity and rebirth. Due to their association with the cycle of life and death, they are often used to commemorate the dead.”
今日の花はテッポウユリ(Lilium longiflorum)。
白いユリは精神的な純粋さ、威厳、そして再生を象徴する花だ。
生と死の循環との結びつきから、死者を追悼するためにもよく使われている。
“I also like the concept of art being a bridge between people, regardless of their personal contexts. It doesn’t need to be understood in the same way to affect those who witness it. Art is a conversation, back and forth, between the artist and the audience, each bringing something to the experience from opposite ends.”
芸術が、それぞれの事情や背景に関係なく、人と人をつなぐ橋になるという考え方も好きだ。
それを目にした人に何かを与えるために、全員が同じように理解する必要なんてない。
芸術とは、芸術家と観客との間で交わされる往復の会話なんだ。
橋の反対側にいる両者が、それぞれ自分の持っているものをその体験へ持ち寄るんだよ。
“Oniyasha really had them face to face with their Jungian shadow. It’s true that any kind of performance after that would’ve been cooked. You gotta let those kinds of experiences sit for at least a day.”
鬼夜叉は本当に、みんなを自分自身のユング的な「影」と向き合わせたんだな。
確かに、あんなものを見せられたあとじゃ、どんな舞をやっても勝負にならなかっただろう。
ああいう体験をしたら、少なくとも一日くらいは心の中で寝かせる時間が必要だよ。
“Absolutely peak episode, it really feels like Oniyasha is getting hit with all the wisdom he’s accumulated all at once, and even though it still results in only realizing how little he knows, it’s moving to see how he keeps advancing in that dilemma.”
文句なしに最高のエピソードだった。
鬼夜叉がこれまで積み重ねてきた知恵のすべてを、一気に自分自身へ突きつけられているように感じる。
それでも結局、自分がどれほど何も知らないかに気づくだけなんだけど、その葛藤を抱えながら前へ進み続ける姿には心を動かされる。
“Best episode yet imo. There’s not much I can say. I know people complained about Oniyasha’s behavior earlier, but I think it was necessary that he was, well, a worse person and gradually grew over the show.”
個人的には今までで一番良い回だった。
もうそれ以上あまり言うことがない。
序盤の鬼夜叉の振る舞いに不満を言っていた人がいたのは知っているけど、彼が最初はもっと未熟な人間で、物語を通して少しずつ成長していくことには意味があったと思う。
“World is Dancing is quite a slow burn. I remember people being disappointed that the show never really called out Oniyasha for doing a meaningless performance for Shirabyoshi (the woman from episode 2), and a lot of people dropped it because of that. Now in this episode, you finally have Kogane calling him out for using Toku for his performance.”
『ワールド イズ ダンシング』はかなりじっくり進む作品だ。
第2話の白拍子に対して鬼夜叉が意味のない舞をしたことについて、作品内でちゃんと批判されなかったことに失望していた人たちがいたのを覚えている。
それが理由で視聴をやめた人も多かった。
でも今回、ついにコガネが、徳さんを自分の舞のために利用したんじゃないかと鬼夜叉に突きつけた。
“I’ve been waiting for this collab to materialize between Oniyasha and Zojiro. I also like how both of them are being defiant to the Shogun in their own way, and instead are moving toward solidarity as performers. Learning from the other’s strengths is only going to serve them both better in the end.”
鬼夜叉と増次郎の共演が実現するのをずっと待っていた。
二人がそれぞれのやり方で足利義満に逆らい、その代わりに芸人同士として連帯する方向へ進んでいるのも好きだ。
互いの長所から学ぶことは、最終的には二人にとってプラスにしかならないと思う。
感動・共感系
“I’ll admit I’ve spent the prior 7 episodes wondering where it was going and if it would be worth it but something about the show just clicked today. Not sure if I see the vision, but I feel something, just like the audience for the dance this round.
Very curious to see how this wraps up in the next 5 episodes.”
正直に言うと、ここまでの7話は、この作品がどこへ向かっているのか、本当に見続ける価値があるのかと思いながら見ていた。
でも今日、何かが突然しっくりきたんだ。
この作品が見せようとしているものを完全に理解できたかは分からない。
でも、今回の舞を見た観客と同じように、俺も何かを感じた。
残り5話でどう締めくくられるのか、本当に気になる。
“Can I feel even worse for Kogane? Yes! I understand why they’re doing it, but little dude can’t catch a break.
I’m looking to what a collaboration between the two will be like.
Sidenote even during childhood her brother has had that um vigorous aesthetic,”
これ以上コガネをかわいそうに思うことなんてあるのか?
あったよ!
なぜこういう展開にしているのかは分かるけど、あの子には本当に休まる暇がないな。
二人の共演がどんなものになるのか楽しみだ。
それにしても、子どもの頃から彼女の兄は、なんというか、すごく力強い見た目だったんだな。
“I wish that this anime has more eyes on it…”
もっとたくさんの人にこのアニメを見てほしい……。
“This is my favorite show of the season for sure.”
今期で一番好きな作品なのは間違いない。
“The series started slow but it is gaining a lot of momentum, can’t wait to see the next performance.”
序盤はゆっくりだったけど、どんどん勢いがついてきたな。
次の舞を見るのが待ちきれない。
“The piece that Soujiro troupe seems to have 2 characters on it so it might work?”
増次郎たちの演目には二人の登場人物がいるみたいだから、もしかしてうまくいくのかな?
“Also, the OP is so good, even if it was used as an ED this episode. I keep replaying the part where the chorus breaks out and Oniyasha does Shirabyoushi’s dance.”
それとオープニング曲が本当に良い。
今回はエンディングとして使われていたけどね。
サビに入って鬼夜叉が白拍子の舞を舞うところを何度も見返してる。
“In case anyone else was interested—I may go back and watch it—the subtitles for Komachi at the Gravepost have finally been added.”
他にも気になっていた人がいるなら、『卒都婆小町』の字幕がついに追加されていたよ。
俺も戻ってもう一度見ようかな。
引用元:
Reddit
海外の反応、いかがでしたか?
鬼夜叉の『卒都婆小町』によって、観客たちがそれぞれ忘れられない死者と向き合うことになった今回。
海外でも、舞が人間の記憶を呼び起こす力や、同じ舞を見ても一人ひとりが異なるものを受け取ることに注目が集まっていました。
さらに大きな反響を呼んだのが、鬼夜叉と増次郎が勝敗を決めるのではなく、共に舞うという道へ進んだことです。
「芸術は人と人をつなぐ橋になる」というコメントにも象徴されるように、競争から共演へと変化していく二人の関係に、芸術そのものの意味を見出した海外ファンもいました。
少し深掘りしてみましょう。

哲学から見るアニメ『ワールド イズ ダンシング』
「芸術は人と人をつなぐ橋」ガダマーの対話としての芸術
“I also like the concept of art being a bridge between people, regardless of their personal contexts. It doesn’t need to be understood in the same way to affect those who witness it. Art is a conversation, back and forth, between the artist and the audience, each bringing something to the experience from opposite ends.”
芸術が、それぞれの事情や背景に関係なく、人と人をつなぐ橋になるという考え方も好きだ。
それを目にした人に何かを与えるために、全員が同じように理解する必要なんてない。
芸術とは、芸術家と観客との間で交わされる往復の会話なんだ。
橋の反対側にいる両者が、それぞれ自分の持っているものをその体験へ持ち寄るんだよ。
このコメントは、ドイツの哲学者ハンス=ゲオルク・ガダマーの解釈学と非常に相性の良い見方です。
ガダマーは、芸術作品の意味を作者だけが所有しており、観客がその唯一の正解を当てるものだとは考えませんでした。
作品と、それを受け取る人間との出会いによって、意味はそのつど開かれていきます。
今回の鬼夜叉の舞も、観客全員に同じ死者を見せたわけではありません。
一人ひとりが自分の人生や記憶を舞台へ持ち込み、その結果として、それぞれ異なる「忘れられない死者」と向き合っています。
つまり、鬼夜叉が完成された意味を観客へ一方的に渡したのではなく、鬼夜叉の舞と観客自身の経験が出会うことで、一人ひとりの中に異なる意味が生まれたと考えることができます。
さらに印象的なのが、海外コメントが芸術を「橋」と表現している点です。
第八番のサブタイトル「橋の向こうへ」とも重なり、鬼夜叉と増次郎もまた橋の両側から走り、中央で出会います。
異なる背景を持つ者同士が、相手と完全に同じになるのではなく、それぞれの側から歩み寄って何かを共有する。
今回の「橋」は、芸術による対話そのものを象徴しているようにも見えるのです。
参考哲学者
・ハンス=ゲオルク・ガダマー「芸術作品の意味は固定されたものではなく、作品と受け手との出会いや対話の中で開かれていくと考えた」
「勝つための舞から共に創る舞へ」コリングウッドの芸術論
“Oniyasha summoning the dead managed to push this competition to a third match. It’s interesting how the Shogun wants Oniyasha to completely finish off Zojiro (and by extension the Dengaku troupe), but Oniyasha again rejects this winner-takes-all mentality and chooses the route of cooperation and coexistence, with Zojiro reaching the exact same conclusion. I guess this kind of beautiful ideal can only exist within the performing arts. In contrast, the growing rift between Oniyasha and Kogane is worrying.”
鬼夜叉が死者を呼び起こしたことで、この勝負は第3戦へ持ち越された。
面白いのは、足利義満が鬼夜叉に増次郎、ひいては田楽新座を完全に打ち負かすことを望んでいるのに、鬼夜叉はまたしても「勝者がすべてを手にする」という考えを拒絶したことだ。
そして協力と共存の道を選び、増次郎もまったく同じ結論にたどり着いた。
こういう美しい理想は、もしかすると芸能の世界だからこそ存在できるのかもしれない。
その一方で、鬼夜叉とコガネの間に広がっている溝は心配だ。
この「勝者がすべてを手にする」という構図から離れ、二人で一つの表現へ向かう展開は、イギリスの哲学者R・G・コリングウッドの芸術論から考えることができます。
コリングウッドは芸術を、単に観客を楽しませるための技術や、あらかじめ決められた目的を達成するための手段とは区別しました。
彼にとって本来的な芸術とは、表現する者が自分でもまだ明確に理解できていない感情を、表現する行為そのものを通して明らかにしていく営みでもあります。
鬼夜叉と増次郎の舞競べには、当初は明確な勝敗が求められていました。
しかし鬼夜叉の『卒都婆小町』が生み出したものは、単純な「勝った」「負けた」という結果ではありませんでした。
増次郎自身が舞によって記憶を呼び起こされ、自分の内側にあるものと向き合ったことで、もはや予定されていた勝負をそのまま続けることができなくなります。
そして最終的に二人は、相手を倒すために舞うのではなく、相手と一緒に何かを生み出す道を選びました。
勝敗という外側から与えられた目的よりも、舞うことによって何が生まれるのかを優先したとも考えられます。
「決闘(duel)」から「共演(duet)」へ。
海外コメントがこの言葉遊びで表現した変化は、今回の物語における芸術観の転換を非常に鮮やかに表しています。
参考哲学者
・R・G・コリングウッド「芸術を単なる娯楽や目的達成のための技術と区別し、表現を通じて感情を明らかにしていく営みとして論じた」
「舞が呼び起こした死者」ベルクソンの記憶と現在
“Outstanding usage of the performance. Really showing the effect of what a performance can do for many of us. As many of the audience had memories hit them from the past.
It also showcased how entitled the audience can be when it comes to entertainment. As we see the audience berate Zoujirou. When you consider the time period his withdrawal makes sense because in his heart he didn’t believe he could match the performance by Oniyasha. Very likely as we see with the flashback Oniyasha’s performance resonated with Zoujirou.”
舞というものの使い方が本当に素晴らしかった。
舞台表現が人間にどんな作用を及ぼすのかを見事に描いていたと思う。
観客の多くが、過去の記憶を突然呼び起こされていた。
同時に、娯楽を求める観客がどれほど身勝手になり得るのかも描いていたね。
観客は増次郎を責め立てていた。
時代背景を考えれば彼の辞退にも納得できるし、何より増次郎自身が、鬼夜叉の舞には敵わないと心から感じていたんだろう。
回想を見る限り、鬼夜叉の舞は増次郎自身にも深く響いていた可能性が高い。
鬼夜叉の舞を見た人々が、過去の死者をまるで目の前にいるかのように感じる場面は、フランスの哲学者アンリ・ベルクソンの記憶論から考えることができます。
ベルクソンは『物質と記憶』において、過去を単純に消滅したものとは捉えませんでした。
過去の経験は記憶として現在に関わり続け、現在の知覚や行動にも影響を与えます。
今回の『卒都婆小町』が興味深いのは、舞台上に一つの決まった死者が現れるのではなく、それを見ている人々が、それぞれ自分自身の過去にいる死者を思い出していることです。
鬼夜叉の舞は死者を文字通り蘇らせたわけではありません。
しかし舞がきっかけとなり、普段は現在の奥へ沈んでいた記憶が一気に立ち上がってきます。
その瞬間、過去は単なる「終わった出来事」ではなく、今ここにいる人間を揺さぶる現在の経験になります。
増次郎が舞うことを辞退したのも、この観点から見ると印象的です。
彼は鬼夜叉の技術だけを評価して敗北を認めたのではなく、その舞によって自分自身の記憶を揺さぶられてしまった。
だからこそ、舞台上の勝負を続ける以前に、自分の過去と向き合わざるを得なかったとも考えられます。
鬼夜叉の舞が見せた「死者」とは、消えてしまった存在ではなく、生きている者の現在の中に残り続ける過去そのものだったのかもしれません。
参考哲学者
・アンリ・ベルクソン「過去の記憶は単に消滅するのではなく、現在の知覚や行動へ関わり続けるものとして記憶を考察した」
まとめと感想
『ワールド イズ ダンシング』第八番(第8話)「橋の向こうへ」は、これまで描かれてきた「人はなぜ舞うのか」という問いが、大きく広がった回でした。
鬼夜叉が『卒都婆小町』に自らの願いと徳さんへの祈りを込めて舞うと、観客たちはそれぞれ自分にとって忘れられない死者と向き合います。
海外でも、この舞が人間の記憶そのものを揺さぶったことへの驚きが多く見られました。
一方で、その舞を受けた増次郎は勝負を辞退します。
そして鬼夜叉と増次郎がたどり着いたのは、どちらか一方が相手を倒すという結論ではなく、共に舞うという選択でした。
海外コメントにあった「決闘ではなく共演」という表現は、今回の変化をとても分かりやすく表していたと思います。
さらに「芸術は人と人をつなぐ橋」という意見は、「橋の向こうへ」というサブタイトルとも重なります。
橋の両側から走り、中央で出会った鬼夜叉と増次郎。
異なる芸を持つ二人が、次にどのような舞を生み出すのか非常に気になります。
個人的感想
今回、Redditでは海外コメントがめちゃくちゃ少なかったです。
前回、卒塔婆小町ラップで字幕がついてないことで「もう視聴やめた」と言っていた人がすごく多かったので本当に観るのを辞めてしまったんでしょうね…。
今は字幕がついてるようですが、遅かったみたい…( ノД`)シクシク…
ワールド イズ ダンシング 関連グッズ
©三原和人・講談社/『ワールド イズ ダンシング』製作委員会


