アニメ『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』第1話「PROLOGUE + SUPER SPARTAN i」
海外では、レトロな作画と現代的なアニメーション技術の融合に驚く声や、原作漫画に近い草薙素子の描写を喜ぶ声が多く見られました。
さっそくRedditを中心とした海外の反応を見て行きましょう。
後半では海外の反応から哲学的考察をしていきます。
ぜひ最後までお付き合いください！
アニメ『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』第1話 海外の反応と哲学的考察｜漫画版の少佐がアニメで見られるなんて信じられない‼
海外の反応まとめ【ネタバレあり】
衝撃・驚きの反応
“The show’s incredible. I really love the retro art style with gorgeous stylized animation. Also, didn’t expect the illustration by Shinkawa Yoji (the Metal Gear’s artist) at the end.”
この作品、信じられないくらいすごい。
レトロなアートスタイルと、美しく様式化されたアニメーションが本当に大好きだ。
それに、最後に新川洋司（メタルギアのアーティスト）のイラストが来るとは思わなかった。
“Ahhhhhh they did the OG Major falling off the building scene”
あああああ、初代の少佐がビルから落ちるシーンをやってくれた。
“Reading the original manga last year – as someone who had a quasi-religious experience watching the Oshii films during my formative teen years – was such a delight.
Almost all adaptations have sanded off the goof from GitS that it genuinely blew me mind that the source material could’ve been so different in its tone.
I’m so happy to see that not only has this anime adaptation captured the goofiness to a T, it’s cranked it up with some sublime animation work from Science Saru.
It’s so good!”
去年、原作漫画を読んだんだけど、思春期に押井版映画を見て半ば宗教体験みたいな衝撃を受けた身としては、本当に嬉しい発見だった。
ほとんどのアニメ化作品は『攻殻機動隊』のふざけた部分を削ってきたから、原作のトーンがこんなに違っていたなんて本気で驚いたんだ。
今回のアニメ化が、そのおどけた感じを完璧に捉えているだけじゃなく、サイエンスSARUの崇高なアニメーションでさらに強めているのが本当に嬉しい。
最高すぎる。
“Everything about this is amazing but man my eyes were just flying between the screen and the subtitles sometimes. Might check out the dub”
何もかも素晴らしいんだけど、たまに画面と字幕の間を目がものすごい勢いで行ったり来たりしてた。
吹き替えもチェックしてみるかもしれない。
“I still can’t believe we’re seeing Manga Major for the first time in animation. Nor that after 3 decades of Oshii’s influence we finally see something much closer to the manga on screen. Which actually also shows what Oshii picked and chose with his take.
Basically we went all the way back to both move forward and better understand what came before. The production overall is just absurd. On every level this looks and sounds incredible. Science SARU has another masterpiece in the making.
The Daniel Caesar ED and Yoji Shinkawa art at the end are just wonderful bonuses”
漫画版の少佐が初めてアニメで見られているなんて、いまだに信じられない。
しかも、押井版の影響が30年続いた後に、ようやく漫画にずっと近いものを画面で見られるなんて。
それによって、押井が自分の解釈で何を選び、何を選ばなかったのかも分かる。
要するに、前に進むために一度原点まで戻り、同時に過去に何があったのかをより深く理解しているんだ。
全体の制作は本当に異常なレベル。
あらゆる面で、見た目も音も信じられないほど素晴らしい。
サイエンスSARUはまた傑作を生み出しつつある。
ダニエル・シーザーのEDと、最後の新川洋司のアートは最高のおまけだ。
“Fun first episode, lot going on but that’s not surprising, Cyberpunk tends to be a dense genre by default. Really anxious for more because holy hell that was an exciting start. Though I wish Tuesday wasn’t quite so packed between this and the two Yuri, and I haven’t even checked out Victoria of the Many Faces yet.”
楽しい第1話だった。
かなり色々なことが起きていたけど、それは驚くことじゃない。
サイバーパンクって基本的に情報量が濃いジャンルだからな。
ものすごくワクワクする始まりだったから、早く続きを見たくてたまらない。
ただ、火曜日がこれと2本の百合アニメでこんなに詰まっていなければよかったのに。
まだ『手札が多めのビクトリア』すらチェックできてないんだ。
“Me watching the constant stream of buttery smooth animation:
Complete newbie to Ghost in the Shell and man do they make brain hopping ops look cool as hell. Really love how expressive the Major is lol”
ずっと流れ続ける、ぬるぬる動くアニメーションを見ている俺。
『攻殻機動隊』は完全に初心者なんだけど、脳を乗り移る作戦をめちゃくちゃカッコよく見せてくるな。
少佐の表情がすごく豊かなのも本当に好きだ。
“It looks gorgeous but everything is super confusing
They need to slow down a bit”
見た目はめちゃくちゃ綺麗だけど、全部がかなり分かりづらい。
もう少しペースを落としてほしい。
笑い・ユーモア系
“That was hella stylish, love the jazzy OST too. Motoko making the politician punch himself was lol.”
めちゃくちゃスタイリッシュだった。
ジャジーなOST（オリジナルサウンドトラック）も大好きだ。
素子が政治家に自分で自分を殴らせたところは笑った。
“Saru and Mokochan do it again, immaculate vibes and a fittingly perfect blend between retro anime style and modern animation techniques blended with modern technology.
Very different Motoko vibe but instantly badass and charming, like the world’s deadliest and most professional gremlin, the countless expressions by her and others will feed many a meme.”
SARUとモコちゃんがまたやってくれた。
雰囲気は完璧で、レトロアニメのスタイルと現代のアニメーション技術、そして現代的なテクノロジーが見事に混ざり合っている。
今までとはかなり違う素子の雰囲気だけど、一瞬で強くて魅力的だと分かる。
世界で最も危険で、最もプロフェッショナルなグレムリンみたいだ。
彼女や他のキャラの無数の表情は、これから大量のミームを生むだろうな。
“Motoko’s a badass woman. Calling Aramaki monkey face. That scene where she had the minister give himself a knuckle sandwich was icing on the cake.
That learning centre was fucked up. They had the kids recite a propaganda song, eat only rice gruel, and #28 was even punished for “not eating” even though another kid nicked his.
Good lord the sound game is strong in this one. It’s truly an immersive experience.”
素子は最高に強い女だ。
荒巻を猿顔呼ばわりするし、大臣に自分で拳を食らわせるシーンなんて完璧な仕上げだった。
あの学習センターは本当にひどかった。
子どもたちにプロパガンダの歌を暗唱させて、食事は米粥だけ。
しかも28番は、別の子に自分の分を取られただけなのに「食べなかった」として罰を受けていた。
それにしても、この作品の音響は本当に強い。
完全に没入できる体験だ。
“This Motoko is so much more moe than any other depictions I have seen her in.”
この素子は、これまで見てきたどの描写よりもずっと萌え寄りだ。
“When start of the episode has immaculate vibes, you know this shit is gonna be good. The opening is just classic GitS with the Major going invisible and turning a dude into paste as she snipes the dude from a window. It’s such a fucking cool opening to the show!
The Fuchikomas are so goddamn adorable! I’m still confused why previous iterations couldn’t use the name Fuchikomas and had to change them to Tachikomas, but I’m glad that they can finally use the original name for these bad boys.”
エピソードの冒頭から雰囲気が完璧だと、これは絶対に良いやつだって分かる。
オープニングはまさにクラシックな『攻殻』で、少佐が透明化して、窓から狙撃しながら相手を粉々にする。
番組の始まりとして、めちゃくちゃカッコいい。
フチコマたちが本当に可愛すぎる。
前の作品群でどうしてフチコマの名前が使えず、タチコマに変えなきゃいけなかったのかは今でもよく分からないけど、ついにこの子たちが元の名前を使えるようになったのは嬉しい。
深い考察系
“IMO i feel like this could have been served better as a double length episode, the plot and the character dynamics where served at break-neck speed, to its detriment unfortunately. Don’t get me wrong i found the animation both creative and beautifully made (the scene with sniper bullet was fucking awesome) and soundtrack gave me goosebumps, felt very cinematic, i just couldn’t understand Kusanagi’s relationship with everybody. I thought she created the special force unit and knew everybody in her crew? But their conversations with each other made it seem like that was not the case. Maybe they know each other and they was just talking shit and making jokes, i just found that hard to figure out. Doesn’t help that the English subtitles for the Japanese text was way to clunky and fast, i hate that every streaming service except Crunchyroll (and even they have forgotten to subtitle signs/on screen text) only use basic subtitles, i wonder if any fansub group is going to work on this anime.”
個人的には、これは倍の長さのエピソードとしてやった方が良かった気がする。
プロットもキャラクター同士の関係性も、とんでもないスピードで処理されていて、残念ながらそれが作品にとってマイナスになっていたと思う。
誤解しないでほしいけど、アニメーションは創造的で美しく作られていたと思う。
スナイパーの弾丸のシーンはマジで最高だったし、サウンドトラックには鳥肌が立った。
とても映画的に感じた。
ただ、草薙と他の全員との関係性が理解できなかったんだ。
彼女が特殊部隊を作って、自分のチームの全員を知っているものだと思っていた。
でも、彼ら同士の会話を聞いていると、そうではないようにも見えた。
もしかすると彼らは互いに知り合いで、ただ軽口を叩いたり冗談を言い合ったりしていただけなのかもしれない。
でも、自分にはそこを把握するのが難しかった。
さらに困ったのは、日本語の文字に対する英語字幕があまりにもぎこちなく、表示も速すぎたことだ。
Crunchyroll以外の配信サービスが基本的な字幕しか使わないのが本当に嫌だ。
しかもCrunchyrollですら、標識や画面上の文字に字幕を付け忘れることがある。
このアニメに取り組むファンサブのグループが出てくるのか、ちょっと気になる。
“I share the sentiment that this first episode throws a lot at the viewer really quickly and it can get overwhelming. My expectation and hope is that this episode was more of a vibe check, giving you a general feel for the universe and characters, and that the next episode will slow down and introduce more concepts and characters in depth.
That said, Science Saru. Does. Not. Miss. What a gorgeous show, it’s really is like if the manga came to life! I love a stoic badass, but seeing Major Kusanagi actually emote, get flustered, and be caught off-guard is a welcome change compared to her other on-screen depictions.”
この第1話が、かなり短い時間で視聴者に大量の情報を投げつけてきて、圧倒されることもあるという意見には自分も同感だ。
自分の期待としては、このエピソードはどちらかというと雰囲気の確認みたいなもので、作品世界やキャラクターの大まかな感触を伝える回だったのだと思う。
そして次回は、もう少しペースを落として、設定やキャラクターをより深く紹介してくれることを願っている。
とはいえ、サイエンスSARUは外さない。
本当に美しい作品だ。
まるで漫画がそのまま命を得て動き出したみたいだ。
無口でクールな強者も好きだけど、草薙素子が実際に感情を表に出したり、うろたえたり、不意を突かれたりする姿が見られるのは、これまでの映像作品での描かれ方と比べて歓迎すべき変化だ。
“Fun first episode, lot going on but that’s not surprising, Cyberpunk tends to be a dense genre by default.”
楽しい第1話だった。
かなり色々なことが起きていたけど、それは驚くことじゃない。
サイバーパンクって基本的に情報量が濃いジャンルだからな。
“Complete newbie to Ghost in the Shell and man do they make brain hopping ops look cool as hell. Really love how expressive the Major is lol”
『攻殻機動隊』は完全に初心者なんだけど、脳を乗り移る作戦をめちゃくちゃカッコよく見せてくるな。
少佐の表情がすごく豊かなのも本当に好きだ。
引用元：
Reddit
海外の反応、いかがでしたか？
第1話から、草薙素子の表情豊かなキャラクター性、フチコマの可愛さ、ジャズ調の音楽、そしてサイエンスSARUらしい動きの快感に多くの海外ファンが反応していました。
一方で、汚職捜査、電脳、義体、学習センター、特殊部隊設立へと一気に話が進むため、「美しいけど混乱する」という声もありました。
特に興味深いのは、海外ファンが「漫画版の少佐」を強く意識している点です。
押井版以降の重厚なイメージだけではなく、原作漫画にあった軽妙さやユーモアをどう受け取るかが、今回の大きな注目点になっていました。
少し深掘りしてみましょう。
哲学から見るアニメ『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』
「機械の中のゴースト」ギルバート・ライルの心身二元論批判
“Complete newbie to Ghost in the Shell and man do they make brain hopping ops look cool as hell. Really love how expressive the Major is lol”
『攻殻機動隊』は完全に初心者なんだけど、脳を乗り移る作戦をめちゃくちゃカッコよく見せてくるな。
少佐の表情がすごく豊かなのも本当に好きだ。
このコメントは、『攻殻機動隊』という作品の根幹にある「ゴーストとは何か」という問いに触れています。
タイトルにもある「Ghost in the Shell」は、しばしばイギリスの哲学者ギルバート・ライルが批判した「機械の中の幽霊」という考え方と結びつけて語られます。
ライルは、人間の心を身体とは別に存在する謎めいた実体として考える心身二元論を批判しました。
つまり、身体という機械の中に「心」という幽霊が入っている、という見方そのものを問題にしたのです。
しかし『攻殻機動隊』の世界では、脳が電脳化され、身体が義体化され、人間の意識や記憶が情報として扱われます。
そうなると、逆に「では、草薙素子を草薙素子たらしめているものは何なのか」という問いが立ち上がります。
脳を経由したハッキングや、意識の移動のように見える作戦がカッコよく描かれる一方で、その背後には、人間の心が身体に宿るのか、情報に宿るのか、それとも関係性の中にしか現れないのかという根本的な問題が潜んでいるのです。
「原作へ戻って前に進む」ガダマーの解釈学
“Basically we went all the way back to both move forward and better understand what came before. The production overall is just absurd. On every level this looks and sounds incredible. Science SARU has another masterpiece in the making.”
要するに、前に進むために一度原点まで戻り、同時に過去に何があったのかをより深く理解しているんだ。
全体の制作は本当に異常なレベル。
あらゆる面で、見た目も音も信じられないほど素晴らしい。
サイエンスSARUはまた傑作を生み出しつつある。
このコメントは、ドイツの哲学者ハンス＝ゲオルク・ガダマーの解釈学とよく響き合います。
ガダマーにとって、作品を理解することは、単に作者の意図をそのまま再現することではありません。
過去の作品と現在の読者や観客が出会い、そのあいだで新しい意味が生まれることこそが理解なのです。
今回の第1話に対して海外ファンが興奮しているのは、ただ「原作に近いから」だけではありません。
押井守の映画版や過去のアニメシリーズを経て積み重なった『攻殻機動隊』のイメージがあるからこそ、漫画版の軽妙さやユーモアが改めて新鮮に見えているのです。
つまり、原作に戻ることは単なる懐古ではなく、過去の解釈と現在の表現がぶつかり合うことで、作品全体の意味を更新する行為でもあります。
「戻ることで前に進む」という海外コメントの感覚は、まさに解釈学的な体験と言えるでしょう。
「制度が人間を作る」フーコーの規律権力
“That learning centre was fucked up. They had the kids recite a propaganda song, eat only rice gruel, and #28 was even punished for “not eating” even though another kid nicked his.”
あの学習センターは本当にひどかった。
子どもたちにプロパガンダの歌を暗唱させて、食事は米粥だけ。
しかも28番は、別の子に自分の分を取られただけなのに「食べなかった」として罰を受けていた。
このコメントからは、フランスの哲学者ミシェル・フーコーが論じた規律権力の問題が浮かび上がります。
フーコーは、近代社会の権力はただ暴力で人を押さえつけるだけではなく、学校、病院、軍隊、監獄のような制度を通じて、人々の身体や行動を細かく管理すると考えました。
第1話に登場する学習センターは、子どもたちを保護しているように見えながら、実際には歌、食事、番号、罰によって人格や身体を管理する場所として描かれています。
ここで恐ろしいのは、子どもたちが単に命令されているだけではなく、制度の中で「従順な身体」に作り替えられていく点です。
『攻殻機動隊』の世界では、人間の身体は義体化され、脳は電脳化されます。
しかし第1話が示すのは、テクノロジー以前に、社会制度そのものがすでに人間を加工しているという現実です。
だからこそ、学習センターの場面はサイバーパンク的な派手さとは別の意味で、非常に重い恐怖を持っています。
まとめと感想
『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』第1話は、シリーズの新たな出発点として非常に濃密な回でした。
レトロな絵柄、漫画版に近い草薙素子の軽妙さ、フチコマの可愛さ、そしてサイエンスSARUらしい流動的なアニメーションが、海外ファンの心を一気に掴んでいました。
一方で、汚職捜査、電脳ハッキング、義体、特殊部隊設立、学習センターの闇といった要素が一気に詰め込まれており、サイバーパンクらしい情報密度に戸惑う声もありました。
しかし、その混乱すらも『攻殻機動隊』らしさの一部です。
人間とは何か。
身体とは何か。
記憶や意識はどこに宿るのか。
第1話は、派手なアクションとユーモアの奥に、こうした根源的な問いをしっかり忍ばせていました。
今までのアニメシリーズや劇場版の攻殻機動隊しか知らない人たちには多少戸惑いもあったのだと思います。
でも、昔から士郎正宗の漫画で攻殻機動隊を知ってる者として、こんなに嬉しい事はないです。
まさか漫画の少佐がこんなにイキイキと動いて喋っている日を見るなんて、思ってもみなかったので、感無量です( ﾉД`)ｼｸｼｸ…
次回からまた楽しみが増えました✨
引き続きこのブログでは第2話も海外の反応をお届けしますのでお楽しみに！
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